重陽節，和家人一起看電影吧，讓《紅尖尖》的祖孫親情，溫暖觀眾的心。
【資料圖】
然而這些溫暖的話，或許可以溫暖歲月，卻沒能溫暖這部電影的票房。
電影《紅尖尖》斬獲12項國際大獎，這是對這部影片極大的認可。不論是它的拍攝技巧，制作團隊，劇情故事，還是演員實力，主題立意等等，從任何角度來看，它都是上乘之作。
片中的祖孫親情讓國外觀眾共情，然而卻難暖國人的心，定檔后在某平臺的預約量不足千，上映首日票房更是冷淡。
為什么呢？
年輕人不知好歹？不識貨？趣味低？
不盡然，其實這和這個電影的定位有很大關系，它的受眾群體并不是影院的消費群體。
《紅尖尖》這種影片，它的教育意義重大，它要的是業內認可，而不是大眾追捧帶來的票房和流量。
《紅尖尖》的導演李思思說的，“我們定的總基調是一定要暖，故事要暖、人物要暖、影像也要暖。片中年僅9歲就不幸失去父母的火龍與80多歲的奶奶相依為命。在感嘆命運不公、感懷火龍曲折人生的背景映襯下，水仙阿婆、瑤寨的鄉親們用最大的善意和愛給火龍提供了溫暖、美好的生活，展現出互助、友愛、博大的人性光芒。影片深入挖掘了生活中的善良與美好，完美詮釋了中華民族的傳統美德和時代精神。”
暖，這個基調，當然是好的。
但是去影院消費的多是年輕人，TA們不缺乏暖，缺少的是生活的刺激感和新鮮感。
這也是為什么國外科幻片每次上映，都殺瘋了票房的重要原因之一。他們甚至喜歡看戰爭片，一方面感受愛國情懷，滿足內心，一方面是戰爭血腥場面帶來的感官沖擊。《紅尖尖》這種走溫暖路線的影片，觀眾看進去了，自然是被劇情和人物感動到哭，但是卻挑不起路人想看的欲望。很少有人，為了哭和感動，跑去看個電影的。
《紅尖尖》這個電影，要傳達給人們的，是它本身的價值，要獲得的也不是觀看量，而是大眾口碑和對影片的制作和立意的認可。
從《紅尖尖》的制作團隊來看，陳冬冬擔任出品人、總制片人，名導曾曉欣、青年導演李思思聯合執導，胡永紅編劇，表演藝術家吳彥姝、盧思宇聯袂主演。這個陣容出的影片，都可以當作是藝校攝影和表演等專業的教育片的。
《紅尖尖》影片中，極具美感的拍攝，是得到國內外名導圈子認可的。鏡頭語言豐富而細膩，從捕捉祖孫間親密關系的特寫鏡頭，到田間小河的廣角鏡頭，都美得令人驚嘆。一部佳作的運鏡水準，就該這樣！教科書級別的拍攝了。
人物塑造也很成功，城里的娃完全演出了山里的樣子，奶奶不僅穿了還原度極高的當地農家造型的衣服，舉手投足，都是當地質樸的氣質。
就如同，觀眾們去那里旅游，會看到的當地人的樣子。吳彥姝老師84歲高齡，老藝術家了，她憑借《紅尖尖》中水仙阿婆的角色兩次榮獲國際最佳女演員獎。
片中幾位演員的演技，共情力很強，是不錯的“好”演技案例。
影片傳達的感情和展現的中華傳統美德，不僅是要感動觀眾，更是為了傳承這種美德，立德樹人。
推薦一些教育機構可以組織孩子們走進電影院，看一看這部《紅尖尖》。
或者可以盡快在網絡播放，降低觀看門檻，增加受眾。
營業執照公示信息