娛樂圈流行圈子這一說法，什么京圈、港圈、滬圈、西北圈。

每個圈子都聚集了一大批大佬，他們用自己的才華和資本撐起了中國影視，尤其是京圈更是被傳得神乎其神。

在王朔、馬未都、高曉松等人的嘴遁下，部隊大院成了中國文藝的天堂，他們與民同樂，為民請命，針砭時事。

他們時常回憶他們的青春，在清華校園內(nèi)彈吉他被美麗女生愛慕，在大院門口給修自行車的三萬塊被小老百姓感激。

這些二代們借助特權(quán)，年輕時天不怕地不怕，盡情書生意氣。

我們看他們在《血色浪漫》里的熱血，在《與青春有關(guān)的日子》里文藝。

他們瘋狂完了，到了年紀(jì)可以繼承家業(yè)或進(jìn)入體制，反過頭來還在勸慰我們普通人再不瘋狂就老了，試圖再次引領(lǐng)普通人譴責(zé)體制，成為我們的精神領(lǐng)袖。

這是那些所謂京圈的嘴臉，他們得利于巨變，身居高位或腰纏萬貫，可是他們骨子里還是扛旗反旗的本性。

京圈的這些知識分子有文化嗎？

有，他們最厲害的文化就是耍嘴皮子，在書中、影視中、節(jié)目中將妙語連珠玩到了極致。

他們動不動就語出驚人，說一些尋常人聞所未聞的事情，什么大早上推開門，左邊出來一個開國大將sayhellow，右邊出來一個國家院士說你好。

他們摸透了宣傳套路，利用信息差將民眾哄的一愣一愣的，順帶將自己捧到了至高無聲的地位，也把提籠遛鳥的游手好閑奉為高雅的風(fēng)趣。

可他們真的撐起了中國影視的一片天嗎？

當(dāng)然沒有，充其量就是中國影視版圖中比較出彩的一部分。

他們講的都是那個年代的故事，把自己的經(jīng)歷嚼碎了揉爛了撒上各異的調(diào)料調(diào)成不同口味但核心為“澀”的菜肴。

他們的做法是按照記憶中的樣子去臨摹，隨著記憶被一點(diǎn)點(diǎn)用盡，天馬行空的想法便沒有了奇幻的支撐，留下的只有空的皮囊和毫無趣味的靈魂。

這也是現(xiàn)今京圈的片子不再受歡迎，馮小剛《北轍南轅》中的大颯蜜被人討厭的主因，一個老掉牙的故事講了數(shù)遍還要講。

當(dāng)初的京圈有很多故事，因?yàn)槠胀癖姏]有他們那樣的生活經(jīng)歷。

跟著王朔屁股后面撿西瓜的馮小剛曾說，哥兒幾個打一宿麻將，把吹牛皮的話兒一整理，倆電視劇仨兒電影就出來了。

以王朔為中心的京圈就這樣拍了很多影視劇，如《頑主》、《編輯部的故事》、《過把癮》、《甲方乙方》、《一聲嘆息》等。

這些電影無一例外充滿了濃重的京片子口味，劇情也是不停地批評、揭露，彰顯自己的特立獨(dú)行，以“震驚”吸引了一大波擁躉。

這些電影并沒有讓中國影視繁榮，走向國際，甚至到了南方都會有些水土不服。

可是他們卻憑借強(qiáng)大的水軍和營銷把一切功勞歸功于自己，就像將馮小剛捧成跟張藝謀一個地位的導(dǎo)演一樣。

其實(shí)，真正令中國影視不斷發(fā)展，繁花似錦的是西影廠和港資。

建國后，中國組建了許多電影廠以豐富民眾文化領(lǐng)域的生活，同時也誕生了第三代導(dǎo)演。

第三代導(dǎo)演的領(lǐng)軍人物是謝晉，他后期最重要的作品《鴉片戰(zhàn)爭》，背后的資本是香港嘉禾。

第四代導(dǎo)演中的代表人物、黃健中、滕文驥、吳天明都來自西影廠，幾乎占據(jù)了第四代導(dǎo)演的半壁江山。

謝飛的《香魂女》、《本命年》分別獲得柏林電影節(jié)金熊、銀熊獎；滕文驥的《棋王》入圍威尼斯電影節(jié)。

吳天明的《老井》將張藝謀捧成中國第一個A類電影節(jié)影帝，《變臉》又讓自己成為A類電影節(jié)最佳導(dǎo)演。

到了第五代導(dǎo)演，成了西影廠的一枝獨(dú)秀。

張藝謀、陳凱歌、田壯壯、吳子牛、黃建新、李少紅、孫周，凡是有點(diǎn)名氣的第五代導(dǎo)演基本都來自西影廠。

他們用自己的作品讓西影廠獲得了歐洲三大電影節(jié)最高獎，金獅獎、金熊獎、金棕櫚獎，以及四次奧斯卡最佳外語片提名。

張藝謀的《紅高粱》獲得了獲得柏林電影節(jié)金熊獎，成為第一部獲得世界三大國際電影節(jié)最高獎的華語電影。

之后的《秀菊打官司》、《一個都不能少》兩獲威尼斯電影節(jié)金獅獎，陳凱歌的《霸王別姬》獲得戛納金棕櫚獎。

這些電影背后的制作方是西影廠、銀都機(jī)構(gòu)、湯臣，所以完全可以說是西影廠和港資讓華語電影蜚聲國際。

即使到了90年代，西影廠已經(jīng)開始逐漸沒落，仍然有不少佳片。

如獲得柏林電影節(jié)金熊獎的王全安的《圖雅的婚事》，還有寧浩、賈樟柯、陸川、李楊等第六代導(dǎo)演都是從西影廠起步。

而且西影廠更是引領(lǐng)了西部武俠片的風(fēng)潮，以西北地區(qū)為故事背景展開的電影成為可以與香港武俠片抗衡的武俠電影類型。

若提到劇作家與編劇基本就是西影廠的天下。

劇作家有路遙、陳忠實(shí)、賈平凹、莫言、余華，哪一個不是響當(dāng)當(dāng)?shù)娜宋铩?/p>

編劇有蘆葦（《霸王別姬》、《活著》的編劇）、劉恒（《菊豆》、《金陵十三釵》的編劇）、楊爭光（《雙旗鎮(zhèn)刀客》編劇）。

至于港資，他們也促進(jìn)了華語電影的全面開花。

姜文的《陽光燦爛的日子》、《太陽照常升起》、《讓子彈飛》、《邪不壓正》全部都有港資的影子。

王家衛(wèi)獲得戛納電影節(jié)最佳導(dǎo)演的《春光乍泄》，以及《花樣年華》、《重慶森林》是純粹的港資，也是世界影史的經(jīng)典。

周星馳的《大話西游之月光寶盒》、《大話西游之大圣娶親》更是港資與西影廠的一次深度合作。

豆瓣電影TOP250中有43部華語電影入圍，沒有一部來自所謂的京圈。

除了《我不是藥神》（徐崢、寧浩的歡喜圈）、《大鬧天宮》（上美廠）、《飲食男女》（臺資）；

《一一》（臺資）、《天書奇譚》（上美廠）、《哪吒鬧海》（上美廠）、《喜宴》（臺資）；

《心迷宮》、《可可西里》（華誼）、《大佛普拉斯》（臺資）、《二十二》、《牯嶺街少年殺人事件》（臺資）；

《茶館》（北影廠）、《驢得水》（開心麻花）、《鬼子來了》（華誼）之外，其余電影皆來自港資和西影廠。

它們分別是《霸王別姬》、《無間道》、《大話西游之大圣娶親》、《活著》、《大話西游之月光寶盒》；

《讓子彈飛》、《春光乍泄》、《喜劇之王》、《功夫》、《唐伯虎點(diǎn)秋香》、《重慶森林》、《陽光燦爛的日子》；

《倩女幽魂》、《甜蜜蜜》、《東成西就》、《英雄本色》、《花樣年華》、《縱橫四海》、《歲月神偷》、《東邪西毒》；

《九品芝麻官》、《瘋狂的石頭》、《色戒》、《青蛇》、《新龍門客棧》、《無間道2》、《阿飛正傳》、《背靠背，臉對臉》。

所以京圈有什么資格說自己曾經(jīng)撐起了中國的文藝創(chuàng)作，不論是影視劇還是小說劇本，他們從來沒有達(dá)到過頂級，也沒有成為半邊天。

關(guān)鍵詞： 大話西游 霸王別姬 陽光燦爛的日子